南加州桑顿音乐学院将传统音乐学院教育的严谨性与顶级研究大学的学术追求相结合,学生们不仅在艺术、表演、教育和专业领域中蓬勃发展,还可以在南加州大学其他学院修读课程。他们通常会选择双学位或辅修专业,并从享有盛誉的教师和跨学科的同学中获得启发和学习。
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学校使命南加州大学桑顿音乐学院(USC Thornton School of Music)通过卓越的教育、创新的研究和丰富的表演机会,培养学生在当今全球音乐行业中取得成功。学院致力于在音乐教育的各个领域——包括古典音乐、流行音乐、爵士乐、音乐产业和音乐教育——培养有创造力的艺术家、学者和领导者。桑顿音乐学院强调艺术的多样性和跨学科的合作,鼓励学生探索音乐的各个方面,发展独特的艺术视角,并在全球范围内推动音乐文化的发展。学院通过提供世界级的教育和丰富的资源,帮助学生在21世纪的音乐世界中找到属于自己的声音并取得卓越成就。
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学校历史南加州大学桑顿音乐学院成立于1884年。
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学历设置学士、硕士、博士、艺术家文凭、研究生证书
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学校排名
位于洛杉矶市中心的优越地理位置为学生提供了丰富的机会,使他们常常在毕业前便开始建立自己的职业生涯。我们在同类学院中独具特色,提供涵盖早期音乐、流行音乐、管弦乐演奏、电影配乐、爵士乐、作曲、音乐产业等多样化领域的高水平课程。
130 多年来,南加州大学桑顿音乐学院一直致力于培养学生成为舞台和世界各地工作室中的优秀表演者、作曲家、行业领袖和教育家。如今,桑顿音乐学院是洛杉矶历史最悠久的持续运营的文化院校。
自成立以来,音乐研究一直是南加州大学不可或缺的一部分。1884 年,这所新成立的大学开设了音乐系,这是这所四年制大学的第一所专业学院。南加州大学首批 100 名毕业生中,近一半获得了音乐学位。
随着洛杉矶的发展,南加州大学也随之成长。音乐学院与这座城市二战后的文化复兴息息相关:教职员工和毕业生构成了新成立的洛杉矶爱乐乐团的大部分成员,学院日益增长的声誉吸引了国际知名艺术家加入,其中包括雅沙·海菲兹(Jascha Heifetz)、格雷戈尔·皮亚蒂戈尔斯基(Gregor Piatigorsky)和英戈尔夫·达尔(Ingolf Dahl)。如今,桑顿音乐学院仍汇聚了一批世界顶级的演奏家、指挥家和作曲家。
南加州大学桑顿音乐学院不断适应音乐行业不断变化的格局,是首批引入前沿爵士乐、电影配乐、音乐产业和流行音乐课程的音乐学院之一。该学院的教师、学生和毕业生继续影响着洛杉矶及其他地区的音乐发展进程。